近日，保定市召開會議專題聽取全市文化旅游重點工作、博物館之城建設、文物保護利用、文博單位運營、旅游品牌培樹等情況匯報。市委書記黨曉龍強調，要圍繞現代化品質生活之城建設，推動文化和旅游融合高質量發展，著力創建“文旅品牌”，點亮“城市之光”，高標準打造國際文化旅游名城，奮力推動現代化品質生活之城綻放新顏值、跑出加速度。同時指出，文化產業和旅游產業密不可分，要堅持以文塑旅、以旅彰文，推動文化和旅游融合發展，圍繞打造“國際文化旅游名城”，推進文旅產業高質量發展。

今天，本版特推出“擦亮古城‘文旅品牌’”系列報道，努力深挖保定文化底蘊與旅游資源，為保定文旅發展賦能。

□保定日報記者 楊旭

歷史的車輪滾滾向前，不可逆轉地進入快節奏生活時代，但是生活與藝術的追問不曾停下，藝術背后所蘊含的精神趨向，伴隨著儀態萬千的美涌入人們視野。下面就讓我們先一起來探尋曲陽“定瓷、石雕、泥塑”三大非遺技藝，觸摸中華傳統匠心哲學與燦爛人文，捕捉傳統文化的片羽吉光。

一瓷美千年

我國宋代有汝、官、哥、鈞、定五大名窯，定窯則是五大官窯中，唯一燒制白瓷的窯場，定瓷歷經唐、五代、宋、金、元長達500余年盛燒而不衰。

定窯遺址是中國制瓷歷史的縮影和重要見證?，F存于曲陽澗磁至燕川一帶的定窯遺址，1988 年被國務院公布為全國第三批重點文物保護單位。2008年，“定瓷燒制技藝”被國務院公布為第二批國家級非物質文化遺產。

曲陽縣礦產資源豐富，有大理石、煤炭、耐火土、石灰石等。定窯遺址東起北鎮（龍泉鎮）通天河畔，西止燕川山下，方圓20華里，總面積達150多萬平方米，俗稱“一溜十八坡”。遺址依四面山，傍三面水，為太行山系天寶之地。南北貫穿有兩條天然溝壑，一名“泉水溝”，一名“馬驛溝”，長年流淌，水質純凈，冬暖夏涼，窯場即由此而建。遺址一帶白煤、煙煤蘊藏豐富，盛產石英、長石、黏土等大量陶瓷原料。

在陶瓷史上，定窯的匠工們最早發明了用覆燒法燒制瓷器。史載：江西景德鎮、山西平定、四川彭縣、北京龍泉務諸窯皆仿效定窯而形成龐大的定窯系。

定瓷傳統燒制工藝十分復雜。一般是從當地掘取石英、長石、黏土等，按一定配比加工成泥料，經陳腐后拉坯成型。宋代使用雙人操作的轆轤車拉坯，拉出的坯經修整后再進行刻花裝飾。加工成的器坯采用浸入法施釉，再經芒口處理后即可入窯燒制。

定瓷為何顯赫天下？

一方面是它的白色為暖白色，細薄潤滑的釉面白中閃青，白中閃黃，恰似淡施脂粉的少女肌膚，給人以溫柔恬靜的美感；另一方面它善于用印花、刻花的技巧，將白瓷從純白裝飾推向一個新階段。五大名窯中，唯定窯以裝飾見長，刻花瀟灑奔逸，刀行似流水，花成如滿月，印花則制范精細，富有華貴典雅的氣韻。生產品類以盤、碗居多，也有少量瓶、罐、爐、枕、人物等，裝飾以龍、鳳、牡丹、荷花、菊花、魚紋為主。

北宋時期，定瓷生產規模宏大，制作技藝精湛，造型紋飾明麗，風格古樸高雅，宋代大文學家蘇軾曾有“潞公煎茶學西蜀，定州花瓷琢紅玉”的詩句，贊美定瓷的風采。但到元代，細瓷生產工藝已經失傳。

1970年代以來，定瓷傳統工藝在社會各界的關注下逐步得到恢復，生產出了一些仿定瓷的產品。近年來，定瓷傳統燒制技藝的恢復有了新的進展，生產的瓷器瓷質和紋飾已比較接近古定瓷的品質。

如今，定窯的千古之謎已被破解，在陳文增等一批有識之士的共同努力下，通過千百次研究試驗，終于破譯了定瓷生產及原料工藝技術，被歷史淹沒800年的定瓷終于重放異彩。

一錘一釬手生萬象

1995年，曲陽被國務院正式命名為“中國雕刻之鄉”。2006年，曲陽石雕被國務院確定為首批國家級非物質文化遺產；雕刻大師盧進橋、甄彥蒼被授予國家級非物質文化遺產傳承人。2008年，曲陽縣被國務院命名為“中國民間文化藝術之鄉”。

在曲陽，石匠的手藝都是祖輩相傳的。伴隨手起錘落，眼瞅著一塊塊石頭幻化出生命的活力——威猛的獅子、騰飛的巨龍、奔騰的駿馬、窈窕的淑女，個個栩栩如生。

有史料記載曲陽石雕成為一種行當，至今已經有2000多年的歷史，從西漢開始，曲陽石工就用大理石雕刻碑碣等物件，曲陽縣城南有座“狗塔”，據說是東漢光武帝劉秀為紀念一只曾經保護他逃出大火的義犬而征召當地石匠修建的。到北魏時期曲陽石雕中的佛像、石獅已獨具風格。當時佛教興盛修建寺廟，也促進了曲陽石雕中各種佛像作品的發展。曲陽石雕佛像造型莊重優美，面貌嚴肅威武，線條流暢自然，至今仍然是主要的傳統石雕品種。1953年，從古剎修德寺出土文物中，發掘出佛像、金剛像等石雕作品200多件。在這些雕像的底座上，都刻有北魏正光(520—524年)、東魏天平等年號和作者姓名。經查證，這些作者都是曲陽縣人。到唐代，曲陽成為了中國北方漢白玉雕像的發源地及雕造中心。至元代，曲陽石雕已享有盛名，涌現出楊瓊等一批杰出的民間雕刻藝人。楊瓊的“一獅一鼎”被元世祖稱為“此絕藝也”。據記載，天安門前的金水橋就是由楊瓊設計監造的。明清時期，曲陽石雕工藝更加精巧，清末劉普治的“仙鶴”“干枝梅”在巴拿馬國際藝術博覽會上榮獲第二名，自此“天下咸稱曲陽石雕”。

到了現代，劉東元使古老的石雕藝術在他手里煥發出了新的活力，他的弟子盧進橋、甄彥蒼、安榮杰繼承了傳統技法，并用錘子釬子譜寫了石雕藝術的新篇章。

紅泥塑罷人千態

在曲陽石雕的發展過程中，一些客戶為追求最佳的藝術效果，便要求雕刻藝人先用黃泥塑出所雕人物或動物的模型，等看后感覺滿意了再讓雕刻藝人雕制成石雕，曲陽泥塑藝術由此形成。隨著石雕技藝的日益精湛，曲陽泥塑藝術也逐步成熟。

作為定窯遺址所在地的靈山鎮，陶土資源豐富，種類齊全，曲陽（馬若特）泥塑文化產業基地便位于遺址所在地附近的輝嶺村。

上個世紀九十年代中期，曲陽縣泥塑藝人馬若特開始創作反映民風民俗的泥塑作品，他吸取曲陽泥塑那種粗獷、大氣的風格，以山里人為主要塑造對象，創作出了一系列造型各異的“山里人”泥塑作品，在提高曲陽泥塑的觀賞性和藝術性的同時，也為山民留了一份“特殊的生活檔案”。

民風泥塑是以無雜質的純凈泥土為原料，經磨碎、打漿、過濾、脫水、加以棉絮反復砸糅制作熟泥，用手工捏制成型。為保存方便，使泥人中空外嚴，陰干之后經高溫、空心燒制，無彩無釉，粗獷樸實。

撲面的生活氣息給人以深深的藝術感染力和生命震撼力，它承載著家鄉的土風民俗正走出國門走向世界，展示著中國的傳統文化。